Daniel Salvi (1994 –)
Una domanda indiscreta
Milano
Anno
2023
Tiratura
Pezzo Unico (1 di 1)
Descrizione
Mixed Media Digital Art
Stampa su carta cotone 100% certificata
80 x 120 cm (dimensioni senza cornice)
Firmato dall'artista (stampa, in basso a sx)
Certificato d'autenticità firmato, con ologramma e numero di serie
Cornice modernista color osso dipinta a mano, con distanziatore e prestigioso vetro museale 99%
Prezzo
Su Richiesta
Il Prezzo della Mostra è valido fino al 31.05.24 h. 00:00
Ascolta il commento dell'artista
More Details
Una domanda indiscreta
di Daniel Salvi (1994 –)
Anno
2023
Tiratura
Pezzo Unico (1 di 1)
Description
Mixed Media Digital Art
Stampa su carta cotone 100% certificata
80 x 120 cm (dimensioni senza cornice)
Firmato dall'artista (stampa, in basso a sx)
Certificato d'autenticità firmato, con ologramma e numero di serie
Cornice modernista color osso dipinta a mano, con distanziatore e prestigioso vetro museale 99%
Condition Report
Condizioni perfette, Nuovo
Provenance
L'artista
Esposto a
Milan, Lynk & Co Milan Club, "Goddesses & Muses"
Mostra di Daniel Salvi, December 2023,
no. 2 (prestito dell'artista).
Moka Museum, Decentraland, "Goddesses & Muses"
Exhibition by Daniel Salvi, January-February 2024,
no. 2 (lent by the Artist).
Nerviano, Sala Bergognone, "Dee & Muse - In Dialogo con Bergnognone" - Solo Exhibition, May 2024 (lent by the Artist)
Prezzo
Su Richiesta
Il Prezzo della Mostra è valido fino al 31.05.24 h. 00:00
Nota dal catalogo
"Una Domanda Indiscreta" è una profonda esplorazione delle tendenze voyeuristiche innate nella natura umana, eseguita con un'eleganza che rende inquieti, caratteristica dell'opera di Daniel Salvi.
L'immagine cattura lo spettatore in un confronto diretto con una dea dorata il cui sguardo penetra attraverso la superficie, creando una connessione eterea che trascende tempo e spazio.
La figura, avvolta in un ricco tessuto dorato, incarna l'eterno e diventa un oracolo dei giorni nostri che richiede introspezione a coloro che osano incontrare il suo sguardo.
L'uso dell'oro da parte di Salvi suggerisce una divinità che è sia antica che eternamente rilevante. Il fondo scuro e vellutato su cui è ambientata forma un netto contrasto con la sua presenza luminosa, enfatizzando la natura ultraterrena dell'incontro.

Il profilo umano agisce come una metafora visiva per l'introspezione che la dea ispira, invitandoci a sondare le profondità del nostro subconscio.
La sapiente fusione del surreale e dell'iperreale di Salvi in questo pezzo sfuma la linea tra il conscio e il subconscio, presentando un paesaggio etereo di sogni.
Il titolo "Una domanda indiscreta", suggerisce le sorprendenti e spesso non espresse indagini che sorgono quando si è di fronte a tali sfide introspettive.
Questa visione, pezzo centrale del repertorio di Salvi, racchiude la sua fascinazione per lo spettro emotivo e la condizione umana.
È un sonetto visivo che parla della fragilità della nostra facciata e della forza necessaria per confrontarsi con le enigmatiche verità che giacciono dentro di noi.
Non è semplicemente un ritratto, ma uno specchio dell'anima, una superficie riflettente che rivela più sullo spettatore che sull'osservato.
È, in definitiva, un invito a un dialogo silenzioso tra il sé e la dea, un dialogo che risuona con la ricerca senza tempo di comprendere il nucleo del nostro essere.
L'artista, Daniel Salvi
Daniel Salvi è un artista visionario in prima linea nel design grafico digitale e nell'utilizzo dell'intelligenza artificiale.
Il suo percorso inizia nell'adolescenza, segnato da una profonda capacità di comunicare visivamente le emozioni e dalla vincita di numerosi concorsi di grafica. La passione di Salvi per la comunicazione visiva lo ha portato al Politecnico di Milano, dove non solo ha conseguito un Master in Design della Comunicazione, ma ha anche contribuito come docente ospite e assistente alla didattica, anche prima della laurea.
Nel 2016 l'ambizione di Salvi si è concretizzata nella creazione della propria agenzia pubblicitaria, "Daniel Salvi - Branding & Design Consulting", segnando il suo ingresso nel mondo dei progetti di comunicazione internazionale. La carriera di Salvi ha preso una svolta significativa nel 2018 quando è diventato assistente e allievo diretto di Armando Milani, allora Presidente di Alliance Graphique Internationale Italia. Questo tutoraggio ha aperto le porte per partecipare all'organizzazione dell'acclamata mostra “UBUNTU” al Museo MUBA di Milano. Qui, le opere di Salvi erano esposte insieme a creazioni di rinomati designer internazionali come Milton Glaser e Massimo Vignelli.
Dal 2023, Salvi si è avventurato nel regno delle visualizzazioni artistiche, dove fonde la sua creatività con la tecnologia dell'intelligenza artificiale per esplorare le emozioni umane e l'inconscio. Il suo lavoro innovativo in questo campo non è solo una continuazione del suo percorso artistico, ma uno sforzo pionieristico nel panorama in evoluzione dell'arte digitale, affermandolo come una figura di spicco nell'intersezione tra tecnologia, design ed espressione emotiva.

La serie "Goddesses & Muses" (Dee e Muse)
Daniel Salvi crea un'ode all'umanità, secondo la manifestazione che considera la più pura, vitale, universale e piena di meraviglia: il femminile.
Le "Dee" sono una serie che Daniel Salvi dedica a opere che ritraggono uno dei soggetti più ricorrenti nella sua opera, la figura femminile, fiorita in spazi metafisici privi di qualsiasi contesto temporale.
La "Atemporalità" alla base di ogni aspetto del lavoro di Daniel Salvi prende forma in visualizzazioni che si concentrano su soggetti immortali attraverso le epoche, come le emozioni, le passioni umane e le antiche mitologie europee e mediorientali, su cui sono stati costruiti gli archetipi stessi di ogni storia.
Negli occhi di queste "Dee", passano le emozioni più forti - vendetta, abbandono, tradimento, estasi - ma le trasmettono con grazia e compostezza, evitando di diventare preda degli impulsi e diventando invece il loro veicolo universale, in cui ogni persona può identificarsi.
Dall'oscurità e dall'oscurità, dal sonno e dal fumo delle nuvole - elementi che fin dai tempi dell'Odissea rappresentano la manifestazione del mistico e dell'incomprensibile - emergono i volti delle dee, emanando una luce spesso irreale, come se fosse proiettata o emessa dal soggetto stesso:
sono i Soli e le Lune di questi microcosmi tagliati fuori dal tempo e dallo spazio. Tutto esiste attraverso di loro, per loro, in quel singolo momento eterno d'azione.
Per questo motivo, ogni elemento è sospeso e immobile, ogni soggetto è statuario, stabile e radicato, tranquillo e in attesa. Gli sguardi delle Dee, quando aperti e visibili, rappresentano l'unico modo per fuggire da questi spazi chiusi, infinitamente espandibili ma soffocanti:
guardano l'osservatore senza esitazione, implicandolo, creando un ponte e un dialogo tra il loro mondo e il nostro, tra l'immutevole sospeso e il dinamicamente mutevole.
Le "Dee" sono pianeti unici che l'osservatore, diventando essi stessi una presenza al di fuori di ogni realtà, può visitare a loro piacimento, evocando immediatamente le emozioni che ne hanno dato immagine.

Questa opera d'arte fa parte della Quarta Mostra personale dell'artista.
Questo pezzo apparirà nella mostra "Goddesses & Muses, Oblivion" di Daniel Salvi a Milano.
La mostra si svolgerà dal 01.05.24 al 31.05.24 presso la Galleria Corals di Via Evangelista Torricelli 21 (Milano).
L'opera può essere ritirata direttamente il 31.05.24 dal punto espositivo e può essere spedita dal 1.06.24.
La mostra sarà un'ottima opportunità per i collezionisti e gli appassionati d'arte di scoprire l'arte emergente di Daniel Salvi nella sua quarta mostra personale: riservare quest'opera prima del suo inizio garantisce un'opzione di prezzo esclusiva e un vantaggio sugli acquirenti durante il periodo della mostra.


Daniel Salvi (1994 –)
Una domanda indiscreta
Milano
Anno
2023
Tiratura
Pezzo Unico (1 di 1)
Descrizione
Mixed Media Digital Art
Stampa su carta cotone 100% certificata
80 x 120 cm (dimensioni senza cornice)
Firmato dall'artista (stampa, in basso a sx)
Certificato d'autenticità firmato, con ologramma e numero di serie
Cornice modernista color osso dipinta a mano, con distanziatore e prestigioso vetro museale 99%
Prezzo
Su Richiesta









